El trofeo

 Hunter White, un acaudalado inversor neoyorquino y cazador obsesivo, llega a África para completar los cinco grandes; pero cuando unos furtivos se adelantan y matan al rinoceronte negro por el que ha pagado una fortuna, su ira es inmediata. Entonces llega una propuesta perturbadora: la caza clandestina de una presa humana. Seducido por lo prohibido y por la lógica perversa del privilegio, Hunter acepta sin advertir que entra en un juego regido por leyes más antiguas que el dinero y el poder, en una sabana donde ya no está claro quién es el cazador y quién la presa.

El trofeo es una novela vertiginosa y feroz que se lee con la urgencia de un thriller. Lejos de consignas y respuestas fáciles, es a la vez una oda a la naturaleza salvaje y una crítica afilada a la mirada occidental sobre el continente, que cuestiona las lógicas de poder y privilegio heredadas del colonialismo. El resultado es una lectura inquietante que actúa como un espejo implacable.
Celebrada de manera unánime por la crítica internacional, que la sitúa en la estela de autores de la talla de Conrad y Hemingway, Gaea Schoeters se alza como una de las voces más singulares y audaces de la literatura europea contemporánea.

El fantasma de la ópera

 

El fantasma de la ópera (Le Fantôme de l'Opéra) es una novela  gótica de Gastón Leroux, publicada en marzo de 1910^[.

Ha sido adaptada numerosas veces al teatro y al cine 

Servicio interior

          

La extraordinaria historia de cuatro mujeres que organizaron una red de información clandestina para burlar a Franco y a los nazis.

            París, 1940. El ejército nazi ha tomado la ciudad. El gobierno vasco en el exilio se ve obligado a una huida precipitada, tras dejar abandonados documentos comprometedores. Cuando los alemanes y el gobierno franquista hallan esa información, se desencadena una persecución implacable. 

          En el centro de esta historia real —tan extraordinaria que parece ficción— hay cuatro mujeres: Bittori Etxeberria, Itziar Mujika, Delia Lauroba y Tere Verdes, hermanas y viudas de gudaris que tejieron desde el anonimato un servicio que permitió transmitir información para ayudar a los presos, mientras ellas aparentaban llevar vidas corrientes. También es la historia del odio entre un esbirro de Franco en Francia, Pedro Urraca —a la postre famoso por haber dado caza a Lluís Companys—, quien vigilaba a los españoles refugiados en París, y el lehendakari en el exilio, José Antonio Agirre. 

          

Construida con capítulos breves y un fuerte pulso visual, la novela se articula en torno a un misterio nunca resuelto: ¿quién abandonó los documentos que condenaron a la red? ¿Fue un error o se trató de una traición? Servicio interior rescata del olvido la valentía, la fe y el compromiso de unas mujeres que pagaron muy caro su discreto heroísmo.

Gigante

 

Verano de 1983. El famoso escritor inglés Roald Dahl revisa las pruebas de su último libro, que está a punto de ir a la imprenta, pero el escándalo provocado por un artículo antisemita que ha publicado recientemente no parece apaciguarse. A lo largo de una sola tarde en su casa, enfrentado a una interlocutora inesperadamente beligerante, Dahl se ve obligado a elegir entre disculparse públicamente o poner en riesgo la fama y la reputación.

La bola negra

 

Los fabuladores

 

Tres hombres. Una revolución imposible. Una verdad imaginada.

«Una historia oculta de nuestro siglo XX y un escritor en plena maestría de su oficio».Ignacio Peyró

«Una emotiva y espléndida novela de hechos reales que reconstruye un episodio épico y la vulgar peripecia posterior de sus protagonistas».

Jordi Amat, Babelia

«Una novela fabulosa».

La Razón

La madrugada del 22 de enero de 1961, veinticuatro exiliados españoles y portugueses secuestraron un transatlántico en el Caribe con la intención de iniciar una revolución para derrocar las dictaduras de Franco y Salazar. El plan era audaz, casi inverosímil. Durante el asalto, un tripulante murió y otro quedó gravemente herido. Los secuestradores decidieron entonces, según su relato, renunciar a la revolución por salvar la vida de ese hombre.

Esta es una historia real.

En un excepcional cruce de géneros narrativos, a caballo entre la novela de aventuras, la crónica periodística y la biografía, José Ignacio Carnero despliega su talento y nos ofrece un libro lleno de ritmo y precisión, construido en torno a los tres protagonistas del secuestro, sus hazañas, sus miserias, sus errores y sus mentiras.

Más allá de la crónica de un episodio extraordinario, esta novela es una indagación sobre el poder de la imaginación: aquello que nos impulsa a actuar, que puede abrir horizontes o cegarnos. Quizá no hay revolución más íntima —ni más peligrosa— que la de quienes deciden creer en su propia fábula.

El club de las modernas

 

Una apasionante investigación sobre el Lyceum Club, la primera asociación feminista de España, en el centenario de su creación.

En 1926, en plena dictadura de Primo de Rivera, un grupo de mujeres decidió sacudir los cimientos de una sociedad que las quería relegadas al hogar. Desafian­do la tradición, fundaron en Madrid el Lyceum Club Femenino: un espacio propio donde casi quinientas socias trabajaron por la igualdad y el acceso a la cul­tura hasta que la guerra civil truncó su empeño. Con­siderada la primera asociación feminista de España, en sus salones se discutió el sufragio femenino, se im­pulsaron iniciativas como la Casa de los Niños o el Comité del Libro para el Ciego y se tendieron puentes entre mujeres de distintas ideologías.
El club de las modernas reconstruye con rigor y pulso narrativo este fascinante fresco de una década con­vulsa —atravesada por una dictadura, una república y la guerra— y la red de complicidad que crearon sus protagonistas, una constelación de voces indispensa­bles en la generación del 27 y en la España de la Edad de Plata, entre las que estaban María de Maeztu, Ma­ría Lejárraga, Clara Campoamor, Victoria Kent, Elena Fortún y Zenobia Camprubí.
Cien años después, Eva Cosculluela reivindica el legado de unas pioneras cuya influencia política, cultural y pro­fesional marcó un antes y un después. A partir de una investigación exhaustiva que presenta documentación inédita, esta edición rescata una memoria imprescin­dible y devuelve sus nombres al lugar que merecen en nuestra historia.

Instrucción de novicias

 Recorrido fascinante por las vidas de las monjas del barroco y lo que ocurría tras las puertas de los conventos. Doctoras por la universidad de Brown (EE.UU.), este es el resultado de más de 15 años de investigación y entusiasmo histórico por

el barroco.

Por las creadoras del fenómeno Las Hijas de Felipe, el podcast que está reescribiendo el Barroco español desde las mujeres.

Detrás de los muros de un convento, reina el silencio, solo salpicado por el murmullo de las oraciones o los melismas de los cantos litúrgicos. O así es como solemos imaginarlo, pero la realidad es otra.

En ese espacio gobernado por mujeres, las monjas de los siglos XVI y XVII desarrollaron un complejo entramado social, en el que tenían cabida el trabajo y la creatividad, la moda y la fama, la amistad y el amor, la política y la economía, y propusieron innovadoras soluciones a los agobios de la vida mundana. Todo ello habría permanecido en secreto para el gran público de no ser por el exhaustivo trabajo de investigación y divulgación que han llevado a cabo, durante más de diez años, Carmen Urbita y Ana Garriga, las creadoras del podcast Las hijas de Felipe.

Gracias a ellas —y a los miles de cartas y tratados que han leído—, tenemos acceso a los consejos de Teresa de Ávila para el buen gobierno económico, a los trucos de María de Jesús de Ágreda para estar en varios lugares al mismo tiempo, a la audacia de Ana de Jesús y Beatriz de la Concepción para sostener un amor contra todo, o a la rabia de sor Juana Inés de la Cruz para librarse, siglos antes del Me Too, del acoso de un confesor.

Podemos asomarnos a ese mundo oculto: un espacio creado por mujeres y para mujeres, con otras formas de amar, cuidar, organizarse, crear y convivir. Y, sobre todo, podemos constatar que TODO LO QUE NOS PASA, YA LE PASÓ A UNA MONJA DEL BARROCO.

Madonna no nació en Wisconsin

           Esta es la historia de una mujer que recuerda su pasado para poder tener presente. 

           De una niña que cambia su nombre para mover el mundo un milímetro a su favor y seguir viva. De un pueblo de los noventa lleno de cabras y silencios que gritan, un frontón en el que meterse mano, un cine de verano con sillas de casa, un bocata de sardinas, una abuela sola contra el mundo, una prima con walkman, j'haybers y olor a aftersun. 

           Y, sobre todo, es la historia de alguien que solo tiene una bicicleta para poder escapar de semejante estercolero. Una voz de reconciliación, de memoria, de reinvención y de ese empeño casi terco en querer quedarse en este tremendo planeta que se cae a cachos pero que, por raro que parezca, sigue siendo nuestra casa.

El ser querido

 

La primera mujer

           Kirabo, la joven protagonista de La primera mujer, nace y crece en Nattetta, un pueblo de Uganda, en la casa de sus abuelos. Ese entorno protegido que comparte con el clan familiar traza el mapa emocional de su infancia, marcado por la ausencia de su madre, una herida silenciosa que la impulsa a preguntar y a imaginar. Y aunque la familia intenta retenerla, Kirabo emprende una búsqueda que la lleva hasta Nsuuta, bruja del pueblo y guardiana de muchos otros secretos.

          A través del contacto con la anciana, Kirabo descubre que la rebeldía que arde en su interior es el legado de ‘la primera mujer’, aquella que fue libre y completa; un arquetipo femenino originario, indómito y temido por una sociedad que ha domesticado los cuerpos y las voces de las mujeres.

          En esta crónica multigeneracional, íntima, divertida y conmovedora, Jennifer Nansubuga Makumbi explora con brillantez temas como la maternidad, la fuerza del clan, la colonización o la libertad, y nos muestra cómo la sabiduría femenina del pasado resuena en el presente y proyecta su eco hacia el futuro.

Jennifer Nansubuga Makumbi nació en Kampala, Uganda. Estudió en su país y más tarde se trasladó a Reino Unido, donde continuó su formación y desarrolló su trayectoria literaria. Su primera novela, Kintu (Kwani Trust, 2014), fue elogiada por su uso de la tradición oral y su capacidad para articular la historia ugandesa desde una perspectiva íntima y coral.

Más adelante publicó su primera colección de cuentos, Manchester Happened (Oneworld, 2019). Con La primera mujer (The first woman, Oneworld, 2020), que hoy traducimos, ganó el prestigioso Jhalak Prize en el año 2021.

Reside en Manchester, donde imparte clases de Escritura Creativa en la Universidad Metropolitana y participa en proyectos literarios y académicos vinculados a la literatura africana y poscolonial.

La Odisea

 

Nada se opone a la noche

 

Después de encontrar a Lucile, su madre, muerta en misteriosas circuns­tancias, Delphine de Vigan se convierte en una sagaz detective dispuesta a reconstruir la vida de la desaparecida. Los cientos de fotografías toma­das durante años, la crónica de George, abuelo de Delphine, registrada en cintas de casete, las vacaciones de la familia filmadas en súper ocho o las conversaciones mantenidas por la escritora con sus hermanos son los materiales de los que se nutre la memoria de los Poirier. 

            Nos halla­mos ante una espléndida, sobrecogedora crónica familiar en el París de los años cincuenta, sesenta y setenta, pero también ante una reflexión en tiempo presente sobre la «verdad» de la escritura. En el transcurso del viaje de la cronista al pasado de su familia y a su propia infancia, irán aflorando los secretos más oscuros. 

           Para la autora, escribir sobre su ma­dre es cerrar heridas abiertas muchos años atrás, y recuperar la novela familiar es emprender un camino de catarsis y de superación del duelo, a la manera de Roland Barthes en sus escritos póstumos. Pero es también un ejercicio de alto riesgo, puesto que en el curso de esa investigación expone ante los miembros de su familia, como si ellos no fueran más que lectores anónimos en la multitud, su propio secreto más terrible.

Los músicos

 

Pijama para seis

 

      Fernando aprovechando que su mujer, Mercedes, tiene que ir a visitar a su madre, invita a su amante, Susi a pasar el fin de semana con él, y también a un amigo suyo -Carlos- para tener una coartada. Todo es perfecto, incluso ha contratado una cocinera, Susana, para que no les falte de nada. Pero las cosas no le salen como él espera y la velada romántica se acaba convirtiendo en una noche muy movidita en la que todos fingen ser lo que no son para evitar ser descubiertos.

 

El autor:

     Marc Camoletti (Ginebra, 16 de noviembre de 1923 – Deauville, 18 de julio de 2003) fue un director de teatro y dramaturgo suizo, conocido por sus comedias.
Su obra Boeing-Boeing permaneció muchos años en cartel en París y se ha representado por todo el mundo en multitud de idiomas. Se hizo una película con el mismo título, en el año 1965, protagonizada por Tony Curtis y Jerry Lewis. Es autor de una gran cantidad de comedias, entre las que destacan: No te vistas para cenar, Boeing-Boeing, Sofá para dos, Feliz Cumpleaños y Sexo y Celos.
     Don't dress for dinner («No te vistas para cenar»), ha sido representada en todo el mundo y en multitud de idiomas, y actualmente está teniendo una muy buena acogida en Broadway.

Las gratitudes

 

Una bellísima novela sobre la gratitud, sobre lo importante que es poder dar las gracias a aquellos que nos han ayudado en la vida.

      «Hoy ha muerto una anciana a la que yo quería. A menudo pensaba: “Le debo tanto.” O: “Sin ella, probablemente ya no estaría aquí.” Pensaba: “Es tan importante para mí.” Importar, deber. ¿Es así como se mide la gratitud? En realidad, ¿fui suficientemente agradecida? ¿Le mostré mi agradecimiento como se merecía? ¿Estuve a su lado cuando me necesitó, le hice compañía, fui constante?», reflexiona Marie, una de las narradoras de este libro. Su voz se alterna con la de Jérôme, que trabaja en un geriátrico y nos cuenta: «Soy logopeda. Trabajo con las palabras y con el silencio. Con lo que no se dice. Trabajo con la vergüenza, con los secretos, con los remordimientos. Trabajo con la ausencia, con los recuerdos que ya no están y con los que resurgen tras un nombre, una imagen, un perfume. Trabajo con el dolor de ayer y con el de hoy. Con las confidencias. Y con el miedo a morir. Forma parte de mi oficio.»

     A ambos personajes –Marie y Jérôme– los une su relación con Michka Seld, una anciana cuyos últimos meses de vida nos relatan estas dos voces cruzadas. Marie es su vecina: cuando era niña y su madre se ausentaba, Michka cuidaba de ella. Jérôme es el logopeda que intenta que la anciana, que acaba de ser ingresada en un geriátrico, recupere aunque sea parcialmente el habla, que va perdiendo por culpa de una afasia.

     Y ambos personajes se involucrarán en el último deseo de Michka: encontrar al matrimonio que, durante los años de la ocupación alemana, la salvó de morir en un campo de exterminio acogiéndola y ocultándola en su casa. Nunca les dio las gracias y ahora querría mostrarles su gratitud...

      Escrita con un estilo contenido, casi austero, esta narración a dos voces nos habla de la memoria, el pasado, el envejecimiento, las palabras, la bondad y la gratitud hacia aquellos que fueron importantes en nuestras vidas. Son las respectivas gratitudes las que unen a los tres inolvidables personajes cuyas historias se entrelazan en esta conmovedora y deslumbrante novela.

Tinta y sangre

 

      Cuando Inju, una reconocida pintora, muere en un accidente de coche, su mejor amiga, Cheonghee, se niega a creer lo que un crítico de arte afirma: que la artista se suicidó. Cheonghee se embarcará en una investigación obsesiva que la llevará a desentrañar aspectos desconocidos de una biografía cargada de fragilidad y desamparo. Pero la búsqueda de la verdad, a ratos peligrosa, supondrá remover su propia historia, hurgar en viejas heridas y padecer el vértigo que produce el misterio de la existencia.

       Los sueños y los recuerdos, el arte y la astrofísica, la poesía y el suspense son algunos de los elementos que componen este peculiar y fascinante thriller que la Premio Nobel escribió después de La vegetariana. En Tinta y sangre, Han Kang profundiza en las mismas preguntas de su anterior novela: «Si no podemos rechazar la vida y el mundo para huir de la violencia, y tampoco podemos convertirnos en plantas, ¿cómo seguir adelante?».

      En este libro nos da la clave: debemos sobrevivir para dar testimonio de la verdad con nuestras vidas.

La luz

 

Mi madre en el espejo

 

Dos mujeres, madre e hija, miran un mismo cuadro en un museo. En él, la madre, embelesada, ve su ideal de feminidad: belleza, dulzura, recato?, el que ella misma encarna, y la hija, un mandato que no puede ni quiere cumplir y que la asfixia. As¡ empieza esta narración, en la que la autora, tras la muerte de su madre, recuerda cómo la ha marcado ser educada por una mujer eternamente quejosa de los hombres, a la vez que obsesionada con la feminidad; indignada con la doble moral sexual, pero que no tolera la libertad de la hija en ese terreno. Una mujer que venera por encima de todo la cultura, que se apasiona por la música clásica y lee novelas francesas, y que pasa horas «arreglándose» frente al espejo, mientras su hija la observa con sentimientos encontrados. 

Mi madre en el espejo es un relato autobiográfico de adoración y rechazo, extrañeza y acercamiento, con escenas que marcan para siempre la historia familiar y confesiones ¡ntimas de una honestidad tan impactante como, en ocasiones, descarnada. Treinta años después del libro que la dio a conocer, la antolog¡a Madres e hijas (1996) de relatos de varias autoras, que coordinó y prologó, Laura Freixas toma la palabra para contarnos su propia y ambivalente relación con su madre.

Clásicos para la vida

 

«Que otros se jacten de las páginas que han escrito; | a mí me enorgullecen las que he leído», decía Borges. Y es que los buenos libros nos transforman; un pasaje, por breve que sea, puede despertar la curiosidad del lector y animarlo a leer una obra que cambie su vida para siempre. He ahí el poder de la literatura, que no sólo nos abre horizontes, sino que deposita en nosotros, de manera lenta pero constante, la clave para entender la vida. Llevado por esta idea, Nuccio Ordine nos invita en Clásicos para la vida a descubrir o recordar a algunos de los clásicos de todos los tiempos, maestros de innumerables generaciones: Platón, Rabelais, Shakespeare, Cervantes, Goethe, Rilke… 

Pues para el autor la enseñanza, la educación, constituyen una forma de resistencia a las omnipresentes leyes del mercado, a la mercantilización de nuestras vidas, al temible pensamiento único.